Silence Is Over http://www.silenceisover.com Just listen to our world. Sat, 14 Apr 2012 18:56:26 +0000 en hourly 1 Video Killed the Radio Star, nouvelle version ! http://www.silenceisover.com/le-gramophone/2012/04/video-killed-the-radio-star-nouvelle-version.html http://www.silenceisover.com/le-gramophone/2012/04/video-killed-the-radio-star-nouvelle-version.html#comments Sat, 14 Apr 2012 18:53:09 +0000 Val http://www.silenceisover.com/?p=1269 Enfin, quand on dit « nouvelle », ça veut juste dire découverte, parce que la date de 1998… Une petite reprise plus de la vieille chanson que tout le monde connaît, Video Killed the Radio Star, par The Presidents of the United States of America ! (Non j’allais pas mettre le double nom à rallonge dans le titre…)

http://www.youtube.com/watch?v=wAiGd9nTGmM

Haha la vidéo a une qualité vraiment pourrie, mais 1998 quoi :)

… J’avoue, j’ai découvert la chanson en allant voir « Radiostars » au cinéma. Mais elle est bien, non? :)

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]]> http://www.silenceisover.com/le-gramophone/2012/04/video-killed-the-radio-star-nouvelle-version.html/feed 0 Viza : une nouvelle saveur venue de l’Est. http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/viza-une-nouvelle-saveur-venue-de-lest.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/viza-une-nouvelle-saveur-venue-de-lest.html#comments Thu, 15 Mar 2012 20:53:00 +0000 Val http://www.silenceisover.com/?p=1253 Le nom «  » ne vous dit probablement rien… En revanche, si je vous dit que ce groupe a été connu grâce à Serj Tankian, leader de System of a Down, c’est plus facile à situer. N’empêche, ce groupe n’a pas grand-chose à voir avec System of a Down mis à part une unique en collaboration avec le chanteur. Bref.

Ce groupe assez spécial est composé de neuf membres :

  • Knoup Tomopoulos, chant et
  • Orbel Babayan, guitare
  • Hiram Rosario, batterie
  • Jivan Gasparyan Jr.,duduk (pour ceux qui savent pas c’est ça un duduk)
  • Shant Bismejian, guitare
  • Andrew Kzirian, oud (de même, un oud c’est ça)
  • Alex Katcherian, basse
  • Chris Daniel, percussions
  • Suguru Onaka, claviers

Neuf membres, déjà, c’est pas commun. Mais quand en plus on tombe sur un groupe qui prend ses influences des musiques russes, arméniennes, grecques et qui mélange un peu à du métal, ça donne quelque chose de plutôt spécial… Mais pourtant assez envoûtant.

Quelques petits extraits pour le plaisir des oreilles :

http://www.youtube.com/watch?v=aRQK1sfT-co

Viza – Breakout the Violins

http://www.youtube.com/watch?v=IB7s3YlbU9U

Viza ft. Serj Tankian – Viktor

Et ma préférée pour finir :

http://www.youtube.com/watch?v=RdNlcp7vrFs

Viza – It’s All Wrong

On aime ou on n’aime pas, j’avoue que c’est assez particulier comme genre. Mais j’aime, et même si le groupe est très peu connu je trouve qu’il mérite le succès ! N’hésitez pas à partager cet article pour faire connaître le groupe, ou à aller sur leur Myspace pour découvrir plus de chansons :)

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]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/viza-une-nouvelle-saveur-venue-de-lest.html/feed 0 Hole. http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/hole.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/hole.html#comments Fri, 09 Mar 2012 17:49:25 +0000 Jay' http://www.silenceisover.com/?p=1247 Malgré le décès de Kurt Cobain en 1994, , veuve, ne peut s’empêcher de tout de même faire vivre son groupe «  « , créé en 1989.

C’est d’ailleurs leur mariage qui fera connaitre Courtney Love, puis son groupe qui sort alors leur premier « Pretty On The Inside » sort en 1991.

Après une séparation puis une réunification, Hole sort en 2009 l’album « Nobody’s daughter » qui, on pourrait le deviner, traite de l’enfance difficile de la chanteuse.

A écouter impérativement !

En voici un extrait :

http://www.youtube.com/watch?v=aaOG8j8LWMU

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]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/hole.html/feed 0 Foster The People prennent soin de vous. http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/foster-the-people-prennent-soin-de-vous.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/foster-the-people-prennent-soin-de-vous.html#comments Wed, 07 Mar 2012 18:09:23 +0000 Jay' http://www.silenceisover.com/?p=1239 Les Californiens «  » (qui signifie s’occuper des gens) ont posé leur premier single « Pumped up Kicks » en 2010 sur le sol Américain tout d’abord.

Puis comme trop souvent quand c’est en provenance du « nouveau monde », il faudra attendre à peu près un an pour que l’ «  », puis les artistes traversent l’Atlantique. Cependant, le trio fait un succès important dès son arrivée en Europe avec cette que plus d’un a dû entendre plus d’une fois en une journée : 

http://www.youtube.com/watch?v=SDTZ7iX4vTQ

 

L’équipe vous souhaite une bonne écoute et de beaux rêves !

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]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/foster-the-people-prennent-soin-de-vous.html/feed 0 Mohini Geisweiller ..::.. Raw Forms http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/mohini-geisweiller-raw-forms.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/mohini-geisweiller-raw-forms.html#comments Sat, 03 Mar 2012 14:48:36 +0000 Olivier http://www.silenceisover.com/?p=1226 Encore une de ces musiques qui me transportent. De l’electro assez minimaliste et pourtant aux courbes intéressantes, d’un calme rythmé qui est assez curieux. Et une fois de plus dans nos découvertes, c’est une française, Mohini Geisweiller, qui nous offre cette petite beauté. Peut-être la connaissez-vous déjà, car elle faisait partie du trio Sex in Dallas au début du troisième millénaire, qui plaisait déjà à l’époque.

Mais voilà, les temps changent et la voilà désormais dans son monde, avec un « Event Horizon » dont le nom est particulièrement proche de la sensation de son : la limite autour d’un trou noir, où lumière et matière ne basculent pas.

Elle déclare à l’Express en Juin 2011: «Ma musique traduit ce que l’on ressent quand on regarde les choses avec détachement, comme à travers une vitre.»

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]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/03/mohini-geisweiller-raw-forms.html/feed 0 Can Be Late – Le nouvel album de Skip The Use ! http://www.silenceisover.com/actualites/2012/02/can-be-late-le-nouvel-album-de-skip-the-use.html http://www.silenceisover.com/actualites/2012/02/can-be-late-le-nouvel-album-de-skip-the-use.html#comments Mon, 06 Feb 2012 20:06:02 +0000 Val http://www.silenceisover.com/?p=1190 Et c’est parti pour une petite critique (très, très positive) du nouvel de . Bon j’avoue qu’on n’a pas trop respecté nos « 1 article par semaine » mais je voulais vraiment, vraiment attendre la sortie de cet album ! Après tout… I Can Be Late ! (*ba dum tsss* blague pourrie) :D

Donc, petit flash-back pour ceux qui n’ont pas suivi : Skip The Use (dont on a fait un article ici), quintette français, s’attaque à la scène / depuis quelques années déjà. En bref : cinq membres dont le chanteur Mat Bastard qui est le mec le plus OUF du monde, deux albums (« Skip The Use » et « Can Be Late« ) et un EP (« Sound from the Shadow« ) , une musique déjantée et énergique qui fait bouger les fesses de tout le monde, et puis voilà.

Revenons à notre album. 14 chansons, plus 8 lives sur le 2ème CD, et pourtant on ne s’ennuie pas. Je vous propose de découvrir les pistes, attention aux spoilers :)

  1. People in the Shadow : Ça commence fort. Au début on se demande ce que ça va donner, des accords plutôt funk sur des sons électroniques qui s’incrustent un peu partout… Puis le refrain, arrivée en puissance des guitares, et la voix de Mat qui nous colle « I WANT TO KNOOOOOOW » dans la tête. Le passage du couplet au refrain, par un crescendo de puissance, est maîtrisé à la perfection. Ça bouge, ça danse, ça saute de partout, on oublie déjà qu’on est dans le métro et on se met à chanter.
  2. Can Be Late : Dans la même veine que la première chanson, Can Be Late est cependant un peu moins énergique. J’ai pas dit mou hein, au contraire ! On sent l’évolution du groupe, qui se retrouve vraiment dans une sonorité funk malgré les petits coups de propres à leur punk d’origine. Bref, une petite bouffée qui n’est pas sans rappeler l’esprit de Jamiroquai.
  3. Ghost : On commence tranquillement, avec une chorale d’enfants. Plus de riffs électriques de guitares ici, mais un petit rythme de guitare folk qui porte à merveille la voix de Mat. Sans qu’on s’y attende, les enfants prennent autant de place que lui dans la chanson, en menant les refrains : « Time is running out, a ghost’s keeping me alive, i guess what it means, you have to survive ! »
  4. Antislavery : …Attendez mais on l’a déjà vue celle là. Eh oui elle est sur l’album précédent. Enfin, oui, mais c’est pas tout à fait la même. Un petit coup de violons au début, et nous voilà partis ! Moi qui n’avais pas trop aimé la version du premier album, je me rends compte à quel point cette chanson est cool finalement :) Plus rythmée, plus énergique, avec des sons un peu électroniques bizarres (et vieux), et toujours la petite guitare qui fait « tinlinlinlinlin, tin, tin, tin » derrière… Pourtant on s’en lasse pas. Heureusement, parce que le petit break après 2 minutes est très, très bon.
  5. The Face : Et tout à coup, une chanson commence avec un son méga électronique. Heureusement, la basse la voix et les guitares ne sont jamais loin derrière. On place un ingénieux petit rythme de batterie, on balance un gros riff , et nous voilà en train de bouger sur « we are the face of fast-food nation ». Et de chanter bien sûr, après le premier refrain c’est pas facile de s’en empêcher. On est loin du funk des premières chansons, et pourtant l’essence de Skip The Use est toujours là : une musique qui bouge, on peut en faire depuis n’importe quel style.
  6. Do it Again : Ça commence comme une chanson calme d’un groupe de punk américain. Et TOUT A COUP! Revoilà mister funky qui nous colle ses accords dans les oreilles. On saute d’un style à l’autre, on retrouve le choeur d’enfants de Ghost, un petit bout de piano de temps en temps (qui même s’il est relativement simple, donne une toute autre couleur à la chanson) (comment ça une chanson ça a pas de couleur?), les violons d’Antislavery (tout de même)… Et paf, ça fait une chouette chanson :)
  7. : Entendue sur l’EP sorti l’année dernière, Pil est carrément plus énergique. Ça bouge, ça saute, ça crie dans tous les sens, c’est le genre de chanson qui motive pour aller à un concert ! Plus d’électro, plus de funk, on est de retour dans le punk de ouf des Skip The Use. « Middle finger high in the air ! »
  8. Fallin’ : Moins hard que la précédente, Fallin’ donne toujours l’impression d’une chanson dopée aux énergisants. On se demande presque comment les garçons de Skip The Use font pour se donner toujours à fond sur la scène autant de chansons comme celle-là ! Un peu dommage qu’on ait une impression de déjà-vu.
  9. : …Tiens mais on la connais aussi celle là. C’est pas grave, on l’aime bien. Contrairement à Antislavery, peu de différences avec l’album précédent (où elle était sous le titre « Give Me ») ; mais c’est pas grave parce qu’elle est vraiment trop cool. Bon ok c’est la première chanson de STU que j’ai connue, et je pourrais pas vous la décrire objectivement parce que c’est une de mes chansons préférées (en même temps j’ai pas fait grand-chose d’objectif depuis le début de cet article). J’vous mets le clip, z’avez qu’à écouter. Enjoy !httpvh://www.youtube.com/watch?v=3LZu9uMttDA
  10. Darkness Paradise : Ça commence comme une chanson de grunge, un peu. Plutôt sombre, grosses guitares avec des accords lourds, pas trop de folies vocales du chanteur… Pourtant il y a toujours un riff un peu sautillant (même s’il ne voudrait pas l’être) au milieu de tout ça. Finalement, la bonne humeur gagne toujours, parce que même si la chanson se veut hard, lourde, tendant parfois vers le métal, on retrouve toujours la patte des STU !
  11. Enemy : Dès le début on sent le potentiel de la chanson. On se fait emporter dès les premières notes de guitare, poussés par une batterie qui donne très tôt la tendance de la chanson. Ça va vite, la voix reste cachée derrière un effet « mégaphone », les breaks nous tiennent en haleine, je vais sûrement me répéter mais ça BOUGE. Voilà.
  12. Cup of Coffee : On a l’impression au début de changer d’époque… Le début d’un morceau de classique des 60′s. Et finalement, ben on sait pas trop. Des voix aigues et des accords plaqués de piano… On pense à Lily Allen, on pense à Panic! At the Disco, on pense à de la pop anglaise, et puis on entend un riff de guitare qui commence à arriver avec une batterie rapide… Eh non. Raté. Ça repart pour un tour de pop. Finalement la batterie reste, on arrive avec des violons, un truc grave qui peut faire penser à des cuivres, et on est dans une fanfare. Y’a même des « ouuuhouuuuuhhh » comme chez Mika des fois. Bref, c’est bizarre, je suis pas fan, mais ça sort complètement du style de d’habitude !
  13. Mirror : Ouf une guitare. Oh non des accords de pianooo… revoilà l’électro? Et puis la voix. Et finalement tout ça se mêle bien. Très bien même. On est toujours plus pop qu’aux origines du groupe, mais du très bon pop-punk-rock (oui bon). On se demande comment ils font. Il suffirait d’enlever un tout petit truc pour que la chanson devienne lente, déprimante, sombre. Il suffirait d’en enlever un autre pour faire un morceau d’électro/house. Et pourtant, non. On a du punk. Et c’est bon.
  14. : Ok, ils ont tout pompé sur leur album précédent. Enfin, non, pas tout, que le meilleur. Et remanié à la perfection. Bastard Song, première piste de l’album Skip The Use et dernière de Can Be Late, fait partie de celles pour lesquelles on achète une place de concert. On sent que là ils se lâchent. La batterie qui déchire, la voix qui part dans tous les sens, les guitares qui s’excitent et qui crachent du rêve, BREF que du bonheur. On en redemande.

…Déjà fini? BOUH ! Heureusement il me reste le live. Je regrette pas mes 11€99 (en même temps, dès la première chanson je me suis dit ça) ! Impression globale de l’album : FIOU c’était chan-mé (comme dirait un des rédacteurs que je ne citerai pas, n’est-ce pas Raimito) !
Bref, super album de OUF. Vous pouvez aller écouter deux-trois chansons sur le Myspace ou sur le site officiel du groupe, ou bien directement télécharger l’album (sur iTunes) :)

En espérant que ça vous a plu, laissez-nous un petit commentaire pour donner votre avis ! Faites tourner l’article, c’est un groupe qui mérite vraiment d’être connu. Et pour reprendre les mots de Mat Bastard… Allez laaaaa !

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]]> http://www.silenceisover.com/actualites/2012/02/can-be-late-le-nouvel-album-de-skip-the-use.html/feed 0 Stereolive ..::.. I Can’t Get Enough http://www.silenceisover.com/nocomment/2012/01/stereolive-i-cant-get-enough.html http://www.silenceisover.com/nocomment/2012/01/stereolive-i-cant-get-enough.html#comments Wed, 18 Jan 2012 21:00:38 +0000 Val http://www.silenceisover.com/?p=1173 Ce son est juste… Magique. Ecoutez.

httpvh://www.youtube.com/watch?v=Ng55tX0hdVs

De l’énergie à l’état pur. De la bonne humeur en intraveineuse. Des frissons. Le coeur qui accélère. Que dire de plus?
J’aime cette .

Originalité: 4 out of 5 stars
Musicalité: 5 out of 5 stars
Composition: 3 out of 5 stars
Avis global: 5 out of 5 stars

Moyenne: 8.5 out of 10 stars

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]]> http://www.silenceisover.com/nocomment/2012/01/stereolive-i-cant-get-enough.html/feed 0 Luke : quand le français prend sa revanche http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/luke-quand-le-francais-prend-sa-revanche.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/luke-quand-le-francais-prend-sa-revanche.html#comments Tue, 17 Jan 2012 16:09:21 +0000 Val http://www.silenceisover.com/?p=1145 Quand on parle de , on pense bien souvent à des groupes comme Kyo ou BB Brunes… Je vous rassure (j’ai pas dit que j’aimais pas hein, mais disons que chacun ses goûts !) c’est pas vraiment la même chose.

Formé en 1998, est composé de quatre membres (de droite à gauche) :

  • Jean-Pierre Ensuque ()
  • Thomas Boulard (chant/guitare)
  • Damien Lefèvre (basse)
  • Romain Viallon (batterie)

 

Poignantes, troublantes, les chansons du quartette se distinguent par des paroles tantôt osées et engagées, tantôt rêveuses et utopistes. Oscillant entre un rock énergique parfois un peu psychédélique et des ballades calmes et douces, la musique de Luke ne laisse jamais de marbre.

Digne descendant de Noir Désir, le groupe sort son premier studio en 2001, intitulé La Vie Presque.

La Vie Presque (2002)

 

Très structuré et travaillé pour un premier album, La Vie Presque découvre Luke à ses origines. Une voix blessée, une harmonie subtile entre les textes et les accords de guitare, des paroles qui montrent du doigt ce qui ne tourne pas très rond chez nous : le style de Luke se définit dès la première .

 

 

La Tête en Arrière (2004)

 

Pour son deuxième album, sorti quatre ans plus tard, Luke renoue avec la mélancolie et la verve de Noir Désir. Les guitares attaquent déjà un peu plus, l’album ressort plus rythmé que son prédécesseur, avec pourtant toujours cette même fougue et cette envie de faire passer leur message. Porté par les singles « La Sentinelle » et « Soledad », La Tête en Arrière sera Disque de Platine et fera plus de 300.000 ventes.

 

 

Les Enfants de Saturne (2007)

Et les petits gars de Luke ne s’arrêtent pas là. Encore 3 ans plus tard, paraît Les Enfants de Saturne. Plus nerveux, plus sombre, plus électrique, toujours plus rythmé, l’album enchante les fans et conquiert les autres. Bien qu’assez contesté par certains, il n’en demeure pas moins un excellent album qui enchaîne les titres explosifs et distordus (« Paradis Rouges », « J’ai oublié », « Les enfants de Saturne », « Je suis Cuba ») et les mélodies tranquilles (« D’où vient le vent », « La transparente »). Bref, un excellent album à écouter !

 

 

D'autre Part (2010)

Une cassure dans le style du groupe. Luke décide de revenir plus près de ses origines, et sort donc un opus plus calme. Les paroles sont toujours engagées, et elles poussent plus que jamais à la remise en question. Beaucoup plus acoustique que Les Enfants de Saturne, cet opus donne un nouveau souffle au groupe. Le chanteur revendique ce changement  : « Après la sortie des Enfants de Saturne (2007), et la tournée qui a suivi, j’ai eu besoin de silence, de réfléchir sur moi-même et sur la musique – comment fait-on du rock aujourd’hui après le choc Arcade Fire ? – de me mettre au bord de la route.  »

 

 

Bref. Luke est un groupe qui sort de l’ordinaire, aussi touchant et énergique sur scène qu’en album studio. Pour vous donner un petit aperçu des chansons qui m’ont fait découvrir (et aimer) ce groupe, voilà pour vous !

httpvh://www.youtube.com/watch?v=EcW_8zVlSwk
« Pense à Moi » – D’autre Part (2010)
(leur dernier clip, intéressant quoique plus calme que les chansons suivantes…)

httpvh://www.youtube.com/watch?v=0NUqL1bvAis
« La Sentinelle » – Les Enfants de Saturne (2007)
(du punch, des paroles intelligentes, mais que demande le peuple?)

httpvh://www.youtube.com/watch?v=2Wglowp36qk
« La Terre Ferme » – Les Enfants de Saturne (2007)
(énergique, électrique, magique.)

httpvh://www.youtube.com/watch?v=dtJJNaYyUWc
« Zoé » – La Tête en Arrière (2004)
(et une de mes préférées, soit dit en passant !)

Après ça, si vous aviez une mauvaise impression sur le rock français et que vous regrettez l’époque de Noir Désir, j’espère que votre opinion a changé :) On n’a plus qu’à souhaiter une bonne chance aux garçons de Luke, et on espère les entendre à nouveau bientôt !

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]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/luke-quand-le-francais-prend-sa-revanche.html/feed 0 The Red Jumpsuit Apparatus http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/the-red-jumpsuit-apparatus-2.html http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/the-red-jumpsuit-apparatus-2.html#comments Thu, 12 Jan 2012 16:22:50 +0000 Raimito http://www.silenceisover.com/?p=1042 Voici un groupe Américain peu connu en Europe : . Se qualifiant comme étant un groupe - qui se contente d’ajouter des « screaming » en les mélangeant avec beaucoup de and Roll et un peu de , il rejette beaucoup d’énergie au travers de sa musique. Voici une photographie des membres actuels qui composent The Red Jumpsuit Apparatus :

De gauche à droite :  Ronnie Winter (Voix/), Josh Burke (), Randy Winter (/Chant),  Kris Comeaux (Batterie) et Joey Westwood (Basse).

Pourquoi est-ce que je précise actuels membres du groupe ? Et bien tout simplement parce qu’à la sortie du premier , le groupe ressemblait plus à cela :

On peut voir de gauche à droite : Joey Westwood (Basse), Ronnie Winter (Voix/Guitare),  Jon Wilkes   (Batterie) , Elias Reidy (Guitare)et Duke Kitchens(Guitare).

 

Historique du groupe :

Le groupe s’est officiellement formé en 2003 avec principalement Ronnie Winter,  Thomas Amason et Duke Chicken.

Ce n’est qu’en 2006 qu’est sorti leur premier album studio appelé Don’t You Fake It après avoir été pendant tout ce temps considéré comme petit un groupe local.

C’est alors que le public (surtout américain) découvrit la voix exceptionnelle de Ronnie Winter mélangée à des rythmes , Punk, Metal avec une pointe de Pop.

Don't You Fake It (2006)

Voici un morceau de l’album :

« Justify »

httpvh://www.youtube.com/watch?v=ZIQ2tp2vMKo

 

En 2009, The Red Jumpsuit Apparatus sort un nouvel album appelé Lonely Road. Ce dernier sonne moins agressif que le précédent album avec plus de morceaux où le coté métal se fait moins voire pas du tout ressentir. L’ambiance de cet album nous transporte dans un univers plus calme et détendu comparé à Don’t You Fake It.

D’après Ronnie, la raison pour laquelle cet opus est plus « calme » est que beaucoup de personnes commettaient l’erreur de les placer dans la catégorie Metal, ce qui n’est pas du tout le cas.

Lonely Road (2009)

Voici « Believe »

httpvh://www.youtube.com/watch?v=4fxcfJYhBII

 

Après s’être séparé de leur label Virgin Records, le groupe s’est lancé, en 2010, dans la production d’un EP, appelé The Hell Or High Water EP, en tant que groupe indépendant. C’est ainsi qu’on constate vraiment que le groupe s’est littéralement lâché sur cet enregistrement ! On sent bien que Ronnie Winter et ses confrères était beaucoup plus libre tant au niveau musical qu’au niveau de l’écriture des paroles.

Peu importe ce qu’en allait penser le monde, ils se sont contenté de faire toute la musique qui leur plaisait et cela a plutôt bien marché.

The Hell Or High Water EP (2010)

« Don’t Hate »

httpvh://www.youtube.com/watch?v=73vCPFafcPw

Le dernier album, Am I The Enemy, a été  produit par John Feldmann (le chanteur de Goldfinger) avec qui ils ont également coécrit 4 ou 5 morceaux.

Sorti en 2011, cet album suit les traces de la précédente création du groupe avec des ressemblances plutôt agréables avec Don’t You Fake It.

Am I The Enemy (2011)

« Fall From Grace »

httpvh://www.youtube.com/watch?v=mnocCSz4ds4

 

Pourquoi le nom : The Red Jumpsuit Apparatus ?

Et bien derrière ce nom très étrange, se trouve une véritable signification. Lorsqu’ils étaient encore des adolescents, les futurs membres du groupe allaient une fois par mois faire du saut en parachute. Un jour, alors que chacun s’apprêtait à partir, Ronnie Winter vint avec un nouvel engin qu’il avait fabriqué lui-même. C’était comme une sorte de petite voiture fantaisiste qu’il avait créée de ses propres mains. Celle-ci avait la particularité de lancer un morceau qu’il s’était amusé à enregistrer à l’insu des autres membres du groupe. La parlait des corridas et c’est alors que Ronnie équipa sa création d’un petit vêtement de poupée rouge qu’il avait piqué à sa sœur et ils se sont amusé toute l’après midi à jouer à faire des corridas. C’est ainsi qu’est né le nom du groupe, The Red Jumpsuit Apparatus…

Vous trouvez que cette histoire est un peu tirée par les cheveux ? Et bien vous avez tout à fait raison, car le nom du groupe n’est pas du tout né comme ça et qu’il n’y a aucune signification derrière celui-ci. En effet, c’est en inscrivant des mots choisis au hasard sur un tableau que le nom The Red Jumpsuit Apparatus avait été trouvé.

Ce n’était pas si mal l’histoire de la voiture taureau finalement non ? ^_^

Pourquoi les membres ne sont-ils plus les mêmes qu’à la naissance du groupe ?

Non non il n’y a pas eu de disputes au sein du groupe je vous rassure :p. Les membres ayant quitté le groupe sont pour la plupart parti pour s’occuper un peu plus de leur vie familiale ou de leur avenir en tant que producteur par exemple, ce qui fut le cas pour Jon Wilkes.

Avant de vous quitter, je vous laisse avec  le très beau morceau « Your Guardian Angel » et une de « Face Down » d’un batteur très talentueux appelé Cobus Potgieter (qui fera peut-être l’objet d’un article qui sait ?) et je vous souhaite (avec un peu de retard certes) une bonne et musicale année 2012 !

« Your Guardian Angel »

httpvh://www.youtube.com/watch?v=Q7Em4fUOrZo

 

 

« Face Down » repris par Cobus :

httpvh://www.youtube.com/watch?v=OL8nonY4QI8

 

Sources : wikipedia.org, redjumpsuit.com, ampmagazine.com, newbeatsmedia.com et .com.

 

 

 

 

 

 

 

 

Article écrit par © Raimito pour Silence Is Over le 2012. Toute reproduction interdite sauf autorisation | Lien permanent | Aucun commentaire |

]]> http://www.silenceisover.com/decouvertes/2012/01/the-red-jumpsuit-apparatus-2.html/feed 0 David MeShow http://www.silenceisover.com/actualites/2012/01/david-meshow.html http://www.silenceisover.com/actualites/2012/01/david-meshow.html#comments Wed, 11 Jan 2012 13:56:38 +0000 Kurn http://www.silenceisover.com/?p=1046

 

Bonjour à tous et bonne année. (oui je suis un peu en retard :D )

Je vous prépare deux petits articles en ce moment même et pour éviter de vous faire trop attendre,  je vous fait part d’un artiste qui mérite de se faire connaitre sur (il est vraiment incroyable.)

Malheureusement, étant donné que j’ai pas l’autorisation (enfin normalement…) de « copier » sa biographie depuis son site web, je vous donc le lien de son site : http://www.davidmeshow.com/david-meshow

Voilà j’espère que ça vous plaira. :)

 

 

Non vous croyez vraiment que j’allais partir comme ça ? Je ne peux être pas écrire une biographie à son sujet mais je peux quand même partager son talent. ;)

Premièrement une de ses compositions les plus célèbres ( d’ailleurs c’est ce clip qui m’a fait découvrir sa chaine :) )

Au début je croyais que c’était un gros fake et que ce n’était pas possible. Mais en regardant toutes ses vidéos j’ai découvert que ce youtuber était un vrai artiste !

Jugez par vous même !

http://www.youtube.com/watch?v=uZM0EGBdHOw

Et oui, la vidéo date de 2007 et plus les années passent et plus il nous impressionne avec ses compositions.

Voici deux  trois autres vidéos de la série des « Best Improvisation Ever »;D

http://www.youtube.com/watch?v=_8msqrxdPag

http://www.youtube.com/watch?v=JPEnSTrxp4k

http://www.youtube.com/watch?v=N5rcmsxIKDc

Et il ne s’arrête pas là ! David Me Show pratique plusieurs instruments et grâce à cela il se démarque des autres youtuber.

Voici un petit exemple ;) :

http://www.youtube.com/watch?v=_ND7mhpefOM

Vous allez me dire : « Mais bon sang il fait tout c’est pas possible ! »

Et oui j’ai eu cette même impression, et tenez vous bien, il chante aussi !

Voici une de ses compos avec un chant que j’adore :

http://www.youtube.com/watch?v=Tmt-gkvQEpc

Le 25 Avril 2010 David Me Show met en ligne sur youtube son premier clip ou il pratique (encore une fois) tous les instruments :

http://www.youtube.com/watch?v=_aSF9wQ4_dg

Si vous avez remarqué une des spécialités c’est la mise en forme de ses clips, il y a toujours une forme d’humour dedans, ce qui nous donne envie de regarder et d’écouter !

- Tu es sûr que ce n’est pas un robot ton youtuber ? Il joue de la comme un as, il joue de la batterie, de la basse, du piano, il chante et il fait ses clips tout seul (one band)

Moi aussi je me suis posé la question surtout quand j’ai vu ceci :D :

http://www.youtube.com/watch?v=gNS8vBq5bWE

Vous restez sur vos fesses là non ? Que pensez vous de cela aussi ? ;)

http://www.youtube.com/watch?v=Sc6gLGZmdn4

C’est vrai que le dernier clip est assez bizarre mais bien marrant et bien pensé !

Voilà je crois que j’ai tout dit. Encore désolé pour le manque d’information sur lui mais étant donné que je n’ai pas plus d’information sur lui, les seuls info sur lui sont sur sa page web et je ne pense pas que je puise faire un vulgaire copier coller.

Ah oui, abonnez vous à sa chaine youtube : http://www.youtube.com/user/DavidMeShow il le mérite. :)

Et sa page fan facebook ainsi que sa page facebook « ami/abonné »

https://www.facebook.com/DavidMeShowPage

https://www.facebook.com/DavidMeShow

 

 

Article écrit par © Kurn pour Silence Is Over le 2012. Toute reproduction interdite sauf autorisation | Lien permanent | Aucun commentaire |

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